Veletrhy 2015 - kraj Praha

Místo konání: Veletržní palác
Alfons Mucha (1860-1939), světově nejproslulejší český moderní umělec, získal mezinárodní slávu v Paříži na přelomu 19. a 20. století díky své originální secesní dekorativní tvorbě. Smysl vlastního života ale spatřoval v jiném díle, jež považoval za mnohem závažnější - v souboru dvaceti monumentálních obrazů Slovanská epopej, na němž pracoval v letech 1912-1926. Dokončený cyklus byl jako celek poprvé představen pražské veřejnosti na podzim roku 1928 u příležitosti oslav deseti let samostatnosti československého státu ve Velké dvoraně tehdy právě dobudovaného Veletržního paláce. Do téhož prostoru se nyní vrátil. Současná instalace vychází z Muchova původního obsahového rozvržení Slovanské epopeje, z časového sledu jednotlivých témat. Odkrývá vnitřní vazby mezi obrazy, podtrhuje rytmus cyklu a vyzdvihuje hlavní záměr rozsáhlého díla, do něhož Mucha po léta vkládal své nejlepší schopnosti.
Výstavu pořádá Galerie hlavního města Prahy ve spolupráci s Magistrátem hlavního města Prahy.
Kurátor: Karel Srp
Sleva 20 % ze základního vstupného pro držitele OpenCard.
Na výstavu se nevztahují slevy, které poskytuje Národní galerie v Praze.

Místo konání: Šternberský palác
Ve sbírce Národní galerie v Praze se nachází soubor asi dvaceti deskových obrazů, které lze spojit s činností Lucase Cranacha staršího a jeho dílny. Většina těchto maleb je v galerii vystavena, některé jsou uloženy v depozitářích - to byl i případ oboustranně malované desky s žehnajícím Jezulátkem a Kristem Trpitelem. Malba původně patrně sloužila k soukromé devoci. Obě témata - žehnající dítě Ježíš s křížem a Kristus Trpitel - patřila k oblíbeným námětům luteránské reformace, jež zdůrazňovala úlohu Ježíše jako vykupitele dědičného hříchu.
Všechny malby Lucase Cranacha ze sbírek Národní galerie v Praze jsou publikovány v knize National Gallery in Prague. German and Austrian Painting of the 14th-16th Centuries.
Vstupné v rámci stálé expozice Šternberského paláce.

Místo konání: Šternberský palác
V prezentaci jsou mimo jiné zastoupena díla takových umělců, jako byli Friedrich von Amerling, Hans Makart, Mihály Munkácsy, Hans Canon, Franz von Lenbach, Adolph von Menzel, Gabriel Max, Wilhelm Leibl a řada dalších.
Otevřená, kosmopolitní společnost druhé poloviny 19. století v zemích Rakouského císařství (od roku 1867 Rakouska-Uherska) a Německa vytvářela příznivé podmínky pro rozvoj výtvarného umění. Umělci hojně cestovali nejen za studiemi na Akademie ve Vídni, v Mnichově, Berlíně či Düsseldorfu, ale do velkých uměleckých center se stěhovali i za pracovními příležitostmi. Umění se postupně osvobozovalo od zažitých stereotypů a stalo se otevřenou platformou, kde byla vedle již tradičních námětových okruhů hledána nová témata i nové způsoby vyjadřování.
Vstupné v rámci stálé expozice Šternberského paláce.

Místo konání: Šternberský palác
Téměř rok trvalo restaurování jediného Rembrandtova obrazu na území České republiky, který se nyní vrací zpět do expozice ve Šternberském paláci. Rozsáhlý výzkumný a restaurátorský projekt byl plně finančně podpořen prestižním patronem společností Bank of America Merrill Lynch.
Vystavení restaurovaného Rembrandtova obrazu doprovází projekt After Rembrandt, v němž budou postupně prezentována díla čtyř současných autorů (Štefan Tóth, Jakub Špaňhel, Vladimír Véla, Alžběta Josefy) vytvořených jako umělecké reflexe Rembrandtovy malby. Obrazy, které budou nainstalovány naproti Rembrandtovu dílu, jsou shodného formátu, ostatní je věcí umělecké invence. Tato recepce (či apropriace) starých mistrů je v umění standardním jevem a mnoho renomovaných galerií programově propojuje tzv. staré umění s uměním současným.  Národní galerie v Praze v některých výstavních projektech a doprovodných programech nejen že hledá paralely v různých časových vrstvách umění, ale přímo iniciuje vznik osobitých reflexí návštěvníků všech věkových kategorií. Cílem je ukázat veřejnosti, že staré umění je stálým inspiračním zdrojem pro nové generace umělců, že má svůj potenciál a význam pro dnešní dobu, že nejde jen o artefakty zakonzervované na zdech výstavních sálů.
Vstupné v rámci stálé expozice Šternberského paláce.

Místo konání: Valdštejnská jízdárna
Prosba "Otevři zahradu rajskou" je převzata z modlitby slavného Sugera, opata kláštera Saint Denis u Paříže. Národní galerie v Praze zve jejím prostřednictvím k návštěvě jedinečné výstavy raně středověkého umění. Dosud nikdy se u nás nepodařilo shromáždit vybraná díla dané epochy v takovémto počtu a především v takovéto kvalitě. Na dvě stě padesát exponátů svezených z celého Česka a ze šesti dalších zemí dokumentuje materiální a duchovní kulturu střední Evropy.
Výstava prostřednictvím vybraných exponátů především z oblastí užitého umění, sochařství, knižní malby a architektury prezentuje vysokou duchovní a uměleckou kulturu benediktinského řádu ve střední Evropě v době raného středověku. Důraz je kladen též na dějiny středoevropských států v období raného novověku při zdůraznění nezastupitelné role benediktinského řádu během této epochy.
Výstavu uspořádala Národní galerie v Praze ve spolupráci s Akademií věd České republiky a Univerzitou Karlovou v Praze za podpory Metropolitní kapituly u sv. Víta v Praze, Národního muzea a Správy Pražského hradu.
Oficiální webové stránky projektu: http://vystava-benediktini.cz/
Pro velký divácký zájem přistoupila Národní galerie v Praze k mimořádnému prodloužení otevírací doby výstavy: od soboty 7. března do neděle 15. března bude výstava otevřena denně od 10 do 20 hodin. Výjimkou je čtvrtek 12. března, kdy bude výstava uzavřena v obvyklých 18 hodin.

Místo konání: Konírna paláce Kinských
William Hogarth (1697 - 1764) anglický malíř a grafik, stále vzrušující a aktuální pro svou schopnost ostře komentovat moderní společnost a společenská tabu. Přestože vychází z umělecké tradice 18. století, používal moderní a nadčasové prostředky. Obrazové vyprávění o zhýralém životě člověka, který Hogarth nazval pokrokem, v listech Vzestup zpustlíka a Vzestup poběhlice byly masově rozšiřovány nejen na anglické půdě, ale i ve střední Evropě a to v řadě variant. Úpadek společnosti, hmotný i morální, nezrcadlí pouze jeho grafické listy a obrazové cykly, ale také teorie "krásy" a pojetí linie. Výstava a doprovodná publikace se poprvé v Čechách věnuje komplexnějšímu zpracování umělecké osobnosti Williama Hogartha, zpřístupňuje jak jeho přímé dílo, tak jeho recepci, proměny, které doznalo v řadě citací a narážkách v umění i jeho dějinách.

Místo konání: Veletržní palác
Rakouský umělec Gustav Klimt (1862-1918) patří k nejvýznamnějším malířům evropské secese. Vytvořil svůj osobitý styl, v němž malířskými prostředky zaznamenal jedinečnost ovzduší Vídně na přelomu 19. a 20. století.
Obraz Dáma s rukávníkem byl po řadu let pokládán za ztracený. Naposled byl vystaven ve Vídni v roce 1926. V soupise obrazů Gustava Klimta rakouských autorů Fritze Novotného a Johannese Dobaie (Víděň, 1967) i v pozdějších pramenech se obraz uvádí s poznámkou "v soukromé sbírce". Do soukromé sbírky byl obraz Dáma s rukávníkem 1916 - 1917 zakoupen koncem 20. resp. počátkem 30. let dvacátého století. V listopadu 2014 byl obraz dočasně svěšen a přesunul se do restaurátorského ateliéru.  Nyní mají návštěvníci možnost zrestaurovaný obraz znovu vidět ve stálé expozici Mezinárodního umění 20. a 21. století ve Veletržním paláci.
Kurátorka: PhDr. Olga Uhrová
Vstupné v rámci stále expozice Veletržního paláce.

Místo konání: Veletržní palác, Grafický kabinet, III. patro
V českém moderním umění najdeme řadu osobností, které můžeme pochopit jedině jak umělce  - universalisty. V případě činných architektů podílejících se na vytváření veřejného prostoru a dobového stylu je tato tvůrčí universálnost navíc nenahraditelným obohacením invence. A i díky této universálnosti architektů se stal kubismus v Čechách stylem zasahujícím do šíře uměleckého projevu včetně realizace architektonických celků. Z tohoto prostředí vychází Vlastislav Hofman. Spolu s Bedřichem Feuersteinem představoval universální osobnost, jaké se pak po válce ve dvacátých letech vyrovnávala tvorba členů skupiny Devětsil. Byl architektem, urbanistou, jevištním výtvarníkem, malířem i grafikem a publikoval řadu esejů a teoretických statí. Vedle "vážného" architektonického projektování (zaměstnán v pražském magistrátu jako stavitel mostů) rozvíjel ryze studijní architektonickou tvorbou, ve které nezamýšlel překročit stadium konceptu a nebo grafické listy určené pro zveřejňování v časopisech (Umělecký měsíčník, Der Sturm, Červen). Vedle architektonických ideových studií však současně maloval i kreslil. Samostatné malířsky orientované krajinné záběry v akvarelu, v technice na pomezí kresby a malby, zachycují bezprostřední atmosféru krajiny a zároveň tvarově stylizovanou podstatu její struktury. Vlastislav Hofman pracoval  často s motivy ze svých cest, krajinu v jejím svébytném členění, v jejímž bezprostředním kontaktu lze domýšlet podstatu architektonického tvoření. Jeho akvarely jsou díla svěží, výtvarně vyzrálá a inspirativní pro řadu vrstevníků (Tvrdošijní).
Grafický kabinet ukazuje šíři volné Hofmanovy tvorby ve významných letech 1917-1923.
Vstupné v rámci stálé expozice Veletržního paláce. Více informací zde.

Místo konání: Schwarzenberský palác
Potřeba cestovat do míst více či méně vzdálených, poznávat jiné kraje, navazovat kontakty nebo obchodovat či dobývat jiná území, neodmyslitelně patří k historii lidstva. K nejdůležitějším dopravním prostředkům vždy náležely a dodnes v mnoha ohledech náleží lodě. Pro své přitažlivé formy a také atmosféru latentního dobrodružství, která na nich ulpívá, byly také oblíbeným a častým námětem umělců v průběhu dějin umění.
Jedním z těch, kteří prosluli zobrazováním lodí, byl také Václav Hollar (Praha 1607 - Londýn 1677). Sám se během svého života mnohokrát plavil po řekách i po moři. Některé jeho cykly lodí jsou dobře známé a oblíbené, avšak různá plavidla se objevovala i jako součást jeho bohaté krajinářské tvorby. Zvláště proslulé jsou jeho lodě v bouři nebo cyklus obchodních lodí z Antverp a jiné. Tyto motivy ho provázely po celé jeho tvůrčí období.
Z umělcovy široké grafické produkce s těmito náměty představuje Národní galerie v Praze malý výběr ze svých sbírek.
Vstupné v rámci stálé expozice Schwarzenberského paláce.

Místo konání: Veletržní palác
Kurátoři Cyril Říha, Vít Havránek a Roman Brychta společně vybrali ty nejlepší studentské práce za rok 2014.
Výběr toho nejlepšího z UMPRUM na jednom místě!
Vstupné v rámci stálé expozice Veletržního paláce. Více informací zde.

Místo konání: Veletržní palác
Film obsahově vychází ze situace pennsylvánské věznice Holmesburg, kde mezi 60. - 80. lety probíhaly primárně dermatologicky zaměřené vědecké pokusy (zprvu financované soukromým sektorem), postupem času se pokusný rámec rozšířil o psychologické pokusy financované vládou USA (skrz agenturu CIA). Výchozí materiál nabízí široké interpretační pole ? od mikroverze kapitalistického vykořisťování přes obecnější vztah autority a podřízenosti po univerzální témata násilí, zla a moci. Osobní výpovědi vězňů, které v knize vnímáme pouze jako "nadbytečný? důkazní materiál, stanovily pro tento film výchozí pozici pro vybudování fikčního narativního celku, který se od politicko-sociální reality celé situace odpoutává a staví na násilnosti nadreálných momentů zmatení mysli a zjizvených zad, které každého propuštěného vězně provází po zbytek života.
ES Duration: 8min 20sec
Prezidenstký salonek, Veletržní Palác
Max Dvořák, narozen v roce 1990 v Praze, kde v současnosti dokončuje svoje studia na UMPRUM.
Vstup na výstavu je zdarma.

Místo konání: Veletržní palác
K dalším zastoupeným umělcům patří např. Friedrich Feigl, Bohdan Heřmanský, Willi Nowak, Karel Vogel, Wincenc Makovský, Emil Filla, František Janoušek, Josef Čapek, ale i umělci v československé emigraci John Heratfield nebo Johannes Wüsten.

Místo konání: Veletržní palác
Snad na žádném jiném bienále architektury, nežli tom posledním, nedeterminovalo tolik výslednou podobu národních expozic rozsáhlé bádání a teorie. Autoři, kteří přistoupili na koncepci hlavního kurátora architekta Rema Koolhaase, tak mnohdy dospěli k překvapivým závěrům, které by neměly upadnout v zapomnění. Proto se Národní galerie rozhodla ve Veletržním paláci znovu vystavit československou expozici z tohoto bienále, kterou připravil pětaosmdesátičlenný tým studentů, architektů, filozofů a sociologů pod vedením Martina Hejla z ateliéru Kolmo.eu. Projekt mapuje vývoj architektury velkých obytných celků realizovaných v letech 1914-2014 na území celého někdejšího Československa. Expozice je výsledkem rozsáhlého výzkumu, kterému autorský tým podrobil prostor více než dvou set milionů metrů čtverečných obytné plochy, realizované u nás za uplynulé století.
Prostřednictvím šesti velkoformátových bannerů a mapy Československa, po které je možno se procházet, umístěné na mírně vyvýšeném pódiu, autoři rozvíjejí "několik paralelních příběhů, které se proplétají a doplňují. Tyto příběhy jsou dokumentovány ve třech rovinách - objevení, evoluce a zánik panelové prefabrikace jako konstrukční metody v Československu. Historie dvanáctitisícového projekčního ústavu. A individuální VS kolektivní - cesta od baťovského rodinného domku  přes kolektivní výstavbu v průběhu komunismu a následný návrat k rodinnému domu. Konkrétně prostřednictvím axonometrických pohledů na tovární město Zlín, socialistickou Ostravu-Porubu, nový Most, bratislavské sídliště Petržalka, sídliště Velká Ohrada v Praze a typické polistopadové satelitní městečko Jesenice, které je nejrychleji rostoucí suburbií Prahy. Bytovou výstavbu dokumentují plány 56 největších českých, moravských a slovenských měst, tvořících mapu Československa na pódiu. Bytové celky z let 1914-2014 jsou vytištěny v kontrastní bílé barvě oproti šedivému tónu ilustrujícímu starší nebo funkčně odlišné stavební vrstvy, takže si každý může udělat velmi dobrou představu o tom, jak masivní výstavba byla za posledních sto let v našich zemích, alespoň co se bytů týče, realizována.
Na nejrozšířenější typy bytových, vesměs panelových domů pak poukazuje tzv. Diagram evoluce univerzální architektury v letech 1914-2014, což je prostorový objekt složený z modelů stavebně technicky přelomových obytných domů. Tvoří jej jak typický baťovský dvojdomek, stavebnicové prefabrikované systémy T11, G40, G57, T06B, T08B a VVÚ - ETA, které umožnily rekordní výstavbu v 70. letech, tak i katalogový rodinný dům Alfa, který je zástupcem porevolučního trendu navracejícího se k rodinným domům. Stejnojmenná publikace čtenáři poskytne rozsáhlejší informace o tématu nejen doprovodnými texty, ale zejména rozhovory s architekty, urbanisty a techniky, kteří se bezprostředně podíleli na realizaci šesti největších obytných celků v Československu. Texty doprovázejí původní historické výkresy, fotografie Dušana Tománka, diagramy a kresby Jana Šrámka a Alexeye Klyuykova. Součástí výstavy je i dvojice "zeměkoulí" z typického sídlištního dětského hřiště - z trubek svařeného kolotoče a prolézačky.
Vstup na výstavu je zdarma.

Místo konání: Veletržní palác
Zbyněk Sekal (1923-1998) patří k nejvýznamnějším českým umělcům druhé poloviny 20. století. Od roku 1970 žil v emigraci ve Vídni a zde také zemřel. 
Myšlenka přenesení posledního vídeňského ateliéru Zbyňka Sekala do Prahy vznikla bezprostředně po umělcově smrti. Motivovala ji skutečnost, že ho Sekal v posledních měsících života dovedl do záměrné podoby Gesamtkunstwerku, prostoru koncipovaného jako završené umělecké dílo. Plastika hlavy, kterou umístil do jeho jádra, je v zásadě autoportrétem autora, je ale také tváří smrti. Vznikla destrukcí a novou modelací jedné z Vratkých staveb z poloviny šedesátých let, se kterými se umělec vnitřně identifikoval. Potvrzuje, jak silně se cítil součástí svého ateliéru, dílny, do jejíhož organismu se prostřednictvím tohoto posledního díla zabudoval.
Dílna mu byla kafkovským doupětem, úkrytem, ale zároveň heideggerovským obydlím, místem, ve kterém formuloval svoje bytí a ve kterém vedl dialog se svými nálezy - fenomenologicky pojímanými jako drahocenné bytosti. Jako obydlí chápal i své objekty - schránky chránící střed, jehož skromnou povahu chápal jako vzácnost, skládané obrazy, jejichž základna mu byla podlahou. Možnost znovuvybudovat v Národní galerii toto obsahově mnohovrstvé dílo umožnil velkorysý dar paní Christine Sekalové, umělcovy manželky. Obsahuje takřka kompletní soubor Sekalových sáder z let 1955-1997, řadu schránek, pečlivě uspořádaný materiál a vybavení ateliéru, ve kterém Zbyněk Sekal tvořil mezi lety 1980 až 1997. 
Kurátoři: Marie Klimešová a Lenka Pastyříková.
Vstupné v rámci stálé expozice Veletržního paláce. Více informací zde.

Místo konání: Veletržní palác
Stanislav Kolíbal (1925) patří ke klíčovým osobnostem českého a evropského umění posledních více než padesáti let. Rozsáhlá autorova výstava v mezaninu Veletržního paláce, nazvaná Kresba za kresbou / Drawing by Drawing, se zaměřuje na Kolíbalovy kresebné cykly, které vznikaly (a stále vznikají) od roku 1968 až do současnosti. Kolíbal chápe kresbu jako definitivní dílo. Současně ale kresby generují významový posun či zásadní změnu v umělcově práci, koncentrovaně ukazují způsob autorova myšlení a rozvíjení daného tématu. Tím je v Bílých kresbách z let 1968-1976, kterými výstava začíná, čas a procesuálnost, prostorovou iluzivnost zase tematizuje cyklus Iluze a fikce z let 1977-1979. Různé podoby práce s geometrií, jejímž smyslem je hledání řádu, shod a souvislostí, započaly Berlínské kresby z roku 1988. Ty otevřely autorovi prostor pro další kresebné cykly, stejně jako pro akvarely či reliéfy, a také, jako v případě předchozích kresebných cyklů, se staly východiskem pro objekty či instalace. Rovněž tento kontext rozvíjení kresby do třetího rozměru výstava připomene na důležitých či v Čechách málo nebo dosud vůbec nevystavených pracích. Výstava by také měla otevřít teoretickou diskusi o povaze Kolíbalova umění v kontextu světového vývoje, najít shody i autorovy odlišnosti od zavedených uměleckohistorických souvislostí. K tomu jistě dopomůže i poprvé zveřejněný soubor drobných skic, základních studií, kresebných myšlenek, prvotních nápadů, které téměř intimně ozřejmují způsob Kolíbalovy práce. Autorem nezvykle koncipovanou retrospektivu z pozice kresby jako výsostného uměleckého díla doprovází katalog s rozsáhlým autobiografickým esejem, ve kterém Stanislav Kolíbal zdůrazňuje společenské i osobní danosti své práce a své umělecké orientace.
Koncepce výstavy a architektonické řešení: Stanislav Kolíbal
Kurátoři: Adam Budak a Martin Dostál
Národní galerie v Praze, Veletržní palác - respirium a ochoz mezaninu
Vstupné v rámci stálé expozice Veletržního paláce. Více informací zde.

Místo konání: Veletržní palác
Národní galerie v Praze uvede ve Veletržním paláci nový dlouhodobý program Prostoru pro pohyblivý obraz první výstavou nazvanou "Jak je důležité býti v pohyblivém obraze". Název mimo jiné odkazuje k titulu přednášky dánské teoretičky umění, umělkyně a emeritní profesorky Amsterodamské univerzity Mieke Bal reflektující sémiotiku a ontologii obrazu. Rozhodnutí otevřít nový prostor s programem zaměřeným primárně na video a film reaguje na dosavadní absenci těchto médií ve sbírkách moderního a současného umění Národní galerie v Praze.
První výstava představí práce portugalských umělců Mariany Calo a Francisca Queimadela, americké umělkyně Rachel Rose, francouzského umělce Aureliena Fromenta a samotné Mieke Bal, která svojí přednáškou cyklus zahájí. Z české scény se v úvodní výstavě objeví díla Daniela Pitína a Romana Štětiny.
Prostor pro pohyblivý obraz využije mimořádné a dlouhodobě opomíjené prostory přízemní haly Veletržního paláce, a to v architektonické úpravě rakouského umělce Josefa Daberniga. Vizuální identita je prací věhlasného britského umělce Liama Gillicka, jehož tvorba bude zastoupena také médiem videa a nástěnné instalace.
Vystavující umělci:

• MIEKE BAL & MICHELLE WILLIAMS GAMAKER
• MARIANA CALÓ & FRANCISCO QUEIMADELA
• JOSEF DABERNIG
• AURÉLIEN FROMENT
• LIAM GILLICK
• DANIEL PITÍN
• RACHEL ROSE
• ROMAN ŠTĚTINA

Kurátory výstavy jsou Adam Budak & Jan Kratochvil. Asistence: Piotr Sikora.
Vstup na výstavu je zdarma.

Už 6. ročník knižního festivalu LiteARTura 2015 připravilo obchodní centrum DBK Budějovická tentokrát ve spolupráci s nakladatelstvím VERZONE, které se vedle publikací o výtvarném umění věnuje hlavně dětem. Pro návštěvníky festivalu je nachystán bohatý doprovodný program a především festivalové knihkupectví, které nabídne v 1. patře to nejlepší z dětské literatury. Cílem letošního ročníku je sblížení generací dětí a jejich rodičů, kteří ovlivňují výběr prvních pohádek a většinou sáhnou po své oblíbené dětské knížce.

MOTOSALON je největší oborovou prezentací ve střední Evropě, jako jediný motocyklový veletrh s gescí Svazu dovozců automobilů (SDA) - motocyklová sekce a za podpory Sdružení automobilového průmyslu (AIA). Veletrh je zařazen do mezinárodního kalendáře výstav a veletrhů ACEM.
Veletrh předvede reprezentativní zastoupení významných značek dostupných na českém trhu s nejaktuálnějšími novinkami a nabídne návštěvníkovi přehlídku všeho, co s motocyklem souvisí včetně atraktivních doprovodných programů.

Pro očekávaných 18.000 návštěvníků nabídnou své novinky i tradiční výrobky více než tři stovky vystavovatelů zastupujících několik set známých a prestižních značek profesionální kosmetiky s přípravky pro wellness, spa a lázeňskou a hotelovou péči i výrobky pro finální spotřebitele.

Soubor pěti odborných veletrhů je největší komplexní veletržní akcí zaměřenou na bydlení v ČR. FOR HABITAT je tradičním a vyhledávaným veletrhem oslovujícím nejširší veřejnost i odborníky na začátku stavební sezóny. Soubor veletrhů je kontraktačně - prodejní akcí, poskytující ucelenou nabídku v oboru pevných interiérových prvků, stavby a rekonstrukcí, bazénů a saun. Souběžné akce tématicky doplňují komplexnost projektu v odvětví nábytku, dekorací a designu, zahrad a společenských prostor. Je kladen důraz na odbornost, oborovou profilaci a profesionalitu průběhu všech veletrhů. Preferujeme renomované české firmy, přímé výrobce a výhradní dovozce. Na veletrzích představujeme novinky a trendy pro nadcházející sezónu.

Design Shaker je koncipován jako prodejní přehlídka českého a zahraničního interiérového designu a nábytku, která propojuje designéry, výrobce a jejich zákazníky. Stejně jako v minulých letech probíhá v rámci souboru veletrhů FOR HABITAT, který je největší akcí svého druhu v České republice a každoročně se ho zúčastní desítky tisíc návštěvníků.
Letošní ročník je rozdělen do tří sekcí: Big Deal, Fresh Space a Field office.

Výstava BYDLENÍ-NOVÉ PROJEKTY je nedílnou součástí reklamní prezentace na trhu nemovitostí a je nejvyhledávanější přehlídkou nových projektů bydlení především v Praze a okolí. Výstava je výjimečnou příležitostí představit jan nové, tak i současně budované projekty či zajímavé produkty v oblasti bydlení zájemcům z řad veřejnosti.

V roce 2015 se veletrh FOR INDUSTRY stává součástí JARNÍCH PRŮMYSLOVÝCH VELETRHŮ v Praze. Hlavním cílem je vytvořit komplexní platformu pro řešení problematiky v jednotlivých odvětvích průmyslu a strojírenství s prostorem pro technologické ukázky a spolupráce. Veletrh představuje jedinečnou jarní příležitost pro prezentaci moderní výrobní techniky, progresivních technologií a inovačních trendů. V rámci veletrhů jsou vyhlášeny soutěže GRAND PRIX a TOP EXPO.

11. ročník největšího studentského festivalu v ČR. Na open-air festivalu vystoupí Tomáš Klus, Michal Hrůza, Chinaski, Mandrage, Wouhnout, Xindl X, Skyline a mnoho dalších. Chybět nebude ani vyhlášení krále Majálesu.

Výstava psů všech plemen uznaných i neuznaných FCI

Výstavní hala se na jednu noc promění v gigantický taneční klub pro více než 10.000 návštěvníků, kteří zažijí desetihodinovou show v podání těch nejlepších světových houseových DJs.

Prezentace firem z oboru vodohospodářství, zpracování a likvidace odpadu, ochrany před povodněmi

Mezinárodní veletrh vína Wine Prague 2015 přináší do Prahy profesionální prostředí a podmínky pro obchod s vínem a navazování odborných kontaktů, jaké jsou obvyklé ve světě. Základem jsou moderní a dobře dostupné veletržní prostory s dokonalým servisem a všemi potřebnými službami, několik samostatných degustačních místností i tým zkušených odborníků pro rozsáhlé i komorní degustace, semináře a prezentace.

Největší LEGO akce poprvé v České republice, unikátní LEGO sochy a stavby z milionů kostek na hraní a program pro celou rodinu.
Na 10 000 m2 objevíte desítky specializovaných LEGO zón, galerii uměleckých děl z LEGO kostek, velké sochy oblíbených hrdinů nebo skvělé atrakce a soutěže.

For Decor & Present je specializovaný, kontraktačně - prodejní veletrh, komplexní nabídka v oblasti zařizování domu a bytu. Jedná se o akci prioritně zaměřenou na bytové doplňky.

Největší setkání sběratelů ve střední a východní Evropě nabídne na pražském výstavišti PVA Expo Letňany možnost nakoupit známky, mince, pohlednice, minerály, staré reklamy a další sběratelský materiál od 260 vystavovatelů z 35 zemí.

Odborný veletrh, jehož úlohou je představovat nejnovější trendy, postupy a systémy v protipožární ochraně, zabezpečení, ostraze a ochraně objektů, systémech pro inteligentní budovy, bezpečnosti v dopravě, it a kybernetické bezpečnosti, ale i materiálně-technického vybavení pro záchranáře. Hlavním tématem veletrhu bude BEZPEČNÁ ŠKOLA.

Tradiční modelářská výstava s bohatým doprovodným programem.

Dvoudenní workshop určený pro odborníky v cestovním ruchu je informační, nákupní a prodejní příležitostí pro cestovní kanceláře, cestovní agentury, turistické destinace, dopravce, hotely, poskytovatele služeb a další subjekty. Organizuje jej Asociace cestovních kanceláří České republiky, Asociace českých cestovních kanceláří a agentur a zkušený organizátor veletrhů a výstav společnost PVA EURO EXPO. Travel meeting point proběhne pod záštitou České centrály cestovního ruchu CzechTourism.

Osobní setkání se zástupci předních společností, které nabízejí volná pracovní místa, kariérní poradenství a doporučení pro životopisy, desítky workshopů a přednášek, testy jazykových a počítačových znalostí, odborné poradenství pro studenty a absolventy, rodiče, zralé zaměstnance i uchazeče s postižením.

Výstava psů všech plemen uznaných i neuznaných FCI

Mezinárodní veletrh Railway Interiors Expo se poprvé představil v roce 2004 a od té doby napomáhá vývoji designu, technologií a bezpečnosti. Pro provozovatele železnic, odborné poradce v oblasti designu i pro výrobce vozů je ideální příležitostí seznámit se s posledními novinkami z oblasti vývoje a inovací technologií, materiálů a služeb. K úspěchu veletrhu během jeho desetileté historie přispěla účast klíčových zástupců téměř všech předních výrobců železničních vozů na světě, stejně jako četných provozovatelů národních železnic a hromadné přepravy.

Výstavní hala se na jednu noc promění v gigantický taneční klub pro více než 10.000 návštěvníků, kteří zažijí desetihodinovou show v podání těch nejlepších světových houseových DJs.